Les aventures musicales de deux potes

Les aventures musicales de deux potes

mercredi 12 février 2020

Le Bilan du Mois : Janvier 2020


  Le premier mois de l'année s'est déjà écoulé, et ce serait un euphémisme de dire qu'il a été plus que dense en sorties musicales de qualité. Puisqu'on aime bien démarrer l'année sur de bonnes bases, voici un petit récapitulatif des albums et EPs qui ont fait la joie de nos oreilles ce mois-ci.

L'ALBUM DU MOIS
Mac Miller - Circles
USA
Pop, Folk, Nu-Soul, Rnb, Electro-Pop, Hip-Hop, Rock, Jazz, Electrofunk
  Circles était déjà quasi fini avant le décès de Mac Miller, et l'excellent Jon Brion, collaborateur principal de l'album, l'a fignolé pendant quelques mois. Et ça s'entend : ce disque est le digne successeur de Swimming, et donc un très grand disque. Ce qui étonne d'abord, c'est la direction. Entre pop, folk, nu-soul, rnb, hip-hop, jazz lounge, electro-pop, entre autres, ce disque s'éloigne du rap pour aller vers un côté plus chanté, plus intimiste, dépouillé dans les arrangements. J'ai peu de réserves sur cet album, à la direction dépouillée assez inattendue et désarmante, et aux chansons magiques, aussi tristes que belles. Ces quelques morceaux sont immaculés, cohérents entre eux et forment un tout plus grand que la somme de ses parties. Jon Brion était le collaborateur parfait pour un projet de ce type, et il s'est surpassé ici, sublimant la vision de Miller. Pas de doute, le premier grand disque de la décennie est là.
Mes morceaux préférés : Blue World, Complicated, Everybody, Good News, I Can See...
Ecouter sur Spotify ou Deezer




L'EP DU MOIS

Turnstile & Mall Grab - Share A View EP
Electronique, House, Electro-Pop, Hardcore, Post-Punk
  Qu'est-ce que ça donne lorsqu'un groupe de hardcore se laisse remixer pour passer sur une piste de danse ? Un disque de house mélancolique mais dansante, pensive mais acérée et volontiers agressive, pas si loin des Horrors, de Juan MacLean ou des Rapture... et un EP prenant.
A écouter sur Spotify et Deezer




BILAN ALBUMS

*** On a adoré


Field Music - Making A New World
ROYAUME-UNI
Pop, Post-Punk/Coldwave, Rock, Funk, Glam, Jazz, Prog, Kraut, Folk
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  Vous vous souvenez peut-être que j'avais parlé de Field Music il y a deux ans, en effet, leur album de 2018 avait fini dans mon top de l'année, et il était en assez génial dans son genre. Du coup, j'attendais pas mal ce nouvel album, et je n'ai pas été déçu par ce Making a New World, album concept sur les conséquences de Première Guerre Mondiale, rien que ça, faisant de ce disque un Au-Revoir Là-Haut musical.
  Entre post-punk/coldwave, jazz, kraut planat, pop indé 80's, funk, voire glam ou prog, le disque est extrêmement bien pensé et construit, installant une ambiance avant de la transcender le temps d'un morceau épique, alternant les moments les plus introspectifs et déchirants et les grandes chansons universelles, le tout avec un texte intéressant qui ne déborde pas pour autant sur la musique.
  C'est donc un album brillant, touchant, varié et dense mais accrocheur, je vous en recommande donc fortement l'écoute !
Mes morceaux préférés : Only In a Man's World, Money Is A Memory, Coffee Or Wine, Between Nations
A écouter sur Deezer ou Spotify ou Bandcamp



070 Shake - Modus Vivendi
USA
Pop, Trap, Hip-Hop, Electro-Pop, Rnb, Synthwave/Rétrowave
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  Déjà pas mal suivie et respectée avant, 070 Shake a gagné une certaine hype suite à ses collaborations avec Kanye West en 2018. Cette notoriété nouvelle lui a sans doute permis d'avoir les moyens de réaliser un premier album, en tous cas d'avoir la confiance de G.O.O.D Music, label de Kanye dirigé par Pusha-T, ce qui a amené la jeune artiste à collaborer avec le producteur star du cru, le génial Mike Dean. De fait, on sent une vraie filiation entre Modus Vivendi et les travaux précédents de ce dernier avec West ou Travis Scott, et c'est un énorme compliment venant de moi.
  Entre pop maximaliste, trap, rétrowave néo-80's, influences rock et électroniques, le disque explore beaucoup de pistes avec talent, lié par un esprit défricheur, une approche curieuse et assez punk à la fois, brute dans les émotions, et surtout par le grain éraillé de la voix de Shake. Ce premier album est donc un coup de maître, une oeuvre impressionnante, dense, mature, originale d'une artiste écorchée, avec une vision claire de ce qu'elle veut faire. 
Mes morceaux préférés : Come Around, Morrow, Microdosing, Divorce, Rocketship
A écouter sur Deezer ou Spotify


Of Montreal - "UR FUN"
USA
Pop, Glam Rock, Electro-Pop/Synthpop, Psychédélisme
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  Of Montreal, c'est un de mes groupes préférés de tous les temps, et même si leur âge d'or se situe probablement entre 2006 et 2012, ils n'ont jamais sorti un disque mauvais ou chiant, et j'ai particulièrement aimé leurs sorties depuis 2016, avec une direction plus synthétique et électronique et des influences plus 80's, tranchant avec le tournant glam-rock / folk qui m'avait moins convaincu même si responsable de quelques grands morceaux. Ce disque continue là-dedans, puisqu'il est directement influence par les tubes synthpop et power pop des années 80. On retrouve tout au long de "UR FUN" la folie des arrangements et le génie mélodique de Kevin Barnes, au travers de morceaux touchants, fun, beaux, épiques, grandiloquents et absurdes, souvent tout ça en même temps. Sorte d'aboutissement de la période électro-pop récente et de synthèse avec le glam-rock du milieu de la décennie précédente, ce disque renoue par moments avec le tourbillon de créativité de Skeletal Lamping, et c'est assez miraculeux et jouissif.
Mes morceaux préférés : Peace To All Freaks, Polyaneurism, Gypsy That Remains, You've Had Me Everywhere
Ecouter sur Spotify ou Deezer ou Youtube



Cardo - Game Related
USA
Rap, Hip-Hop, Rnb, G-Funk, Electrofunk
Lien vers la chronique
  Cardo est un producteur texan, capable de créer des tubes pour Drake ou Travis Scott comme de sortir des projets underground passionnés. Cet album en fait clairement partie. Accompagné MC talentueux, qui sont aussi en majorité des collaborateurs habituels (Payroll Giovanni, Kid HBK, Larry June), il a concocté un album fumeux, funky et laid-back avec ce Game RelatedSorte de G-Funk modernisé par le rap actuel, avec un esprit underground et vaporeux, voire lo-fi, ce disque détourne le rap West Coast comme la vaporwave a pu déconstruire la pop mainstream 80's pour en faire un truc nouveau, planant, un peu cassé, et frais.
Mes morceaux préférés : Intro, Stats, Stacks On Deck, Foreign Today
Lien Spotify



Recondite - Dwell
Allemagne
Electronique, Techno
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  La techno de l'allemand Recondite est très accessible, de par sa construction en couches successives assez évidente à l'oreille et efficace,  aux sons intrigants et pas repoussoirs, et finalement assez évocatrice et visuelle, pas si loin de votre BO préférée. Et si vous aimez l'ambient, le krautrock, la coldwave, le post-punk, le dub, les musiques de film ou le psychédélisme, il y aura forcément quelque chose pour vous ici. C'est un grand album, et je vous encourage vivement à foncer l'écouter.
Mes morceaux préférés : Dwell, Nobilia, Moon Pearl, Black Letter, Cure
Ecouter sur Spotify ou Deezer


Pet Shop Boys - Hotspot
Royaume-Uni
Electro-pop, Synthpop, Electronique, House, Disco
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  Toujours se méfier des avis un peu hâtifs en pop. J'ai failli ranger un peu vite ce Pet Shop Boys avec leurs sorties précédentes, c'est à dire une série d'albums éminemment sympathiques mais assez inhomogènes, avec quelques tubes géniaux et un peu de remplissage, moins accrocheur ou plus daté niveau son. Mais celui-ci, même s'il n'est pas parfait, me semble plus complet, concis et réussi de bout en bout. Hotspot est finalement un bon petit album du duo. Pas son meilleur, pas un indispensable, mais un petit exploit quand même après autant d'années et de morceaux ensemble, surtout dans un champ d'expression aussi compétitif et en évolution que la pop électronique. Globalement réussi, malgré quelques morceaux en dessous, le disque, concis, a quand même un sacré bon ratio et une belle poignée de pop songs irrésistibles. Une belle surprise.
Mes morceaux préférés : Happy People, You Are The One, Only The Dark, Burning the heather, Monkey Business
A écouter sur Spotify ou Deezer




**On a beaucoup aimé 


Jeff Parker - Suite For Max Brown
Jazz, Hip-Hop, Electronique, Soul/Funk, Psychédélisme
  Un disque étonnant du guitariste jazz Jeff Parker, qui a été soufflé par J Dilla et s'est mis à expérimenter avec des machines et des claviers, enrichissant au passage sa musique de sonorités et de techniques de composition nouvelles, lui apportant une fraîcheur et une liberté nouvelles.
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The Innocence Mission - See You Tomorrow 
Pop, Rock Indé

  Un disque absolument déchirant, porté par un chant assez inoubliable tant il est juste sur les émotions. Si vous aimez la pop ou le rock indé de ces 30 dernières années, vous avez un concentré de ce qui en a été le plus désarmant ici.
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The Sorcerers - In Search Of The Lost City of the Monkey God
Jazz, Funk, Soul, Psyché, Rock
  Le combo jazz a concocté un album façon BO de film, et c'est assez addictif dans son genre. Des basses bien rondes et des percus exotiques viennent pimenter des morceaux au parfum vintage, agrémentés de cuivres, de flûtes traversières, de pédales wah-wah donnant une chaleur funk à l'ensemble. On s'imagine explorer des temples perdus dans la jungle ou infiltrer la base d'un méchant de James Bond, tant les thèmes collent à ces univers visuels riches en aventure.
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Andy Shauf - The Neon Skyline
Pop, Folk, Country, Rock Indé
  Davantage porté sur la narration (par ailleurs prenante et extrêmement bien écrite) que sur la musique, cet album possède un ton plus conversationnel, moins chanté, et une musique plus fonctionnelle que ses prédécesseurs, ce qui m'accroche un peu moins malgré toute l'admiration que j'ai pour Andy Shauf. Restent donc cette écriture fine, un album globalement très appréciable tout de même, et surtout quelques beaux morceaux qui surnagent dans sa 2e moitié.
Mes morceaux préférés : Thirteen Hours, Things I Do, Living Room, Changer
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Marc Almond - Chaos & a Dancing Star
Royaume-Uni
Pop, Electro-Pop, Glam, Cabaret
  C'est toujours émouvant une chanson de Marc Almond, aussi flamboyant et glam que profond, drôle, tendre et triste à la fois. Il fait partie de ces artistes qui, dans leur style, sont constants dans la qualité. Avec une production sobre (qui se permet quelques coups d'éclat tout de même), sa musique prend ici une dimension intemporelle et universelle. 
Mes morceaux préférés : Black Sunrise, Slow Burn Love, Fighting A War, Chaos, Lord Of Misrule, Hollywood Forever, Chevrolet Corvette Stingray

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Holy Fuck - Deleter
Electronique, Indus, Dance-Punk, Nu-Rave, New Wave / Post-Punk
  Entre dance-punk, indus, new wave, kraut, ce disque est une tuerie. C'est dit. Dès le premier titre, "Luxe", quelque part entre Moroder, Soulwax, Odonis Odonis et DFA, le tout chanté par l voix saturée d'Alexis Taylor de Hot Chip, on sait qu'on a affaire à du lourd. On enchaîne alors sur l'obsédant "Deleters", au gimmick de synthé infectieux. Plus loin, on est soufflé par la nu-rave de "No Error", qui ne fait pas de quartier. Même si tous les autres morceaux ne font pas la même impression, c'est un disque qui dans son ensemble se tient, et vaut le détour pour ces quelques coups de génie.
Mes morceaux préférés : Luxe, Deleters, No Error
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Aiming For Enrike - Music For Working Out
Electro-Rock
  Entre hommage aux BO des films d'action 80's, déconstruction pop à la Ariel Pink et électro-rock survitaminé entre Justice, SebastiAn et Late Of The Pier, ce disque donne envie de danser, pogoter, et casser des trucs. Une vraie grosse réussite.
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Phase Fatale - Scanning Backwards
Indus, Electronique
  Un très bon album d'électro industrielle qui tabasse bien comme il faut et sait cultiver des ambiances sombres et prenantes.
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Alexandra Savior - The Archer
Pop, Soul, Psychédélisme
  Un joli disque pop, qui doit pas mal à Lana del Rey, qui sait se faire mystérieux/psychédélique, et joue avec le son rond et chaud de la soul façon Motown, et traversé par quelques fulgurances ("Howl", "Send Her Back", "Can't Help Myself").
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Desire Marea - Desire
Electronique, Classique Contemporain, Opéra, Electro-Pop, Gqom, Pop, Rnb, Funk, Jazz, Pop indé

  Ce disque est un voyage, une découverte totale, une claque stylistique. Entre électronique cérébrale, classique contemporain, c'est un mélange que vous n'avez jamais entendu. Qui donne quelques morceaux vraiment prenants, et un album impressionnant.
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Sada Baby - Brolik
USA
Hip-Hop, Rap, Trap
  Une très grosse mixtape, ici c'est banger sur banger, aucun répit, tout au charisme. Et ça passe, plus que bien. Le plus incroyable c'est que cette tape qui avait tout du long format qui aurait pu le faire percer n'est dispo que sur DatPiff et Youtube. En tous cas, il y a ici assez de talent et d'énergie pour propulser Sada Baby au sommet de la chaîne alimentaire rap.
Lien youtube



J Cole & Dreamville - Revenge of the Dreamer's III : Director's Cut
Hip-Hop
  Ok je suis pas un grand fan de J Cole mais il faut reconnaître que la maxi compile de son label Dreamville est impressionnante. Je n'ai pas encore eu le temps d'en faire tout le tour, mais c'est à la fois technique comme à l'ancienne, fun et moderne, cette suite ininterrompue de posse cuts est époustouflante tant à chaque réécoute on découvre une nouvelle perle noyée quelque part dans ces 30 titres qui finalement ne contiennent pas de déchet. Assez bluffant.
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*Autres sorties :

Kiwi Jr - Football Money (Rock Indé - Spotify)
Marcus King - El Dorado (Americana, Soul, Pop-Rock - Spotify)
J Hus - Big Conspiracy (Rap, Grime, Pop - Spotify)
Big Baby Scumbag - Big Baby Earnhardt (Rap - Spotify)
Pink Siifu & YUNGMORPHEUS - Bag Talk (Hip-Hop - Spotify)
Nicolas Godin - Concrete & Glass (Electro-Pop - Spotify)
Okay Kaya - Watch This Liquid Pour Itself (Electro-Pop - Spotify)
Double Date With Death - L'Au-Delà (Garage Rock - Spotify)
Bonny Light Horseman - Bonny Light Horseman (Folk, Rock indé - Spotify)
Yung Pinch - Back 2 The Beach (Rnb, Hip-Hop, Pop - Spotify)
Lil Wayne - Funeral (Hip-Hop - Spotify)
Dan Deacon - Mystic Familiar (Pop, Electro-Pop, Psychédélisme - Spotify)




BILAN EP

*** On a adoré


Jean Tonique - scrambled eggs
France - French Touch, nu-disco, Electro-Pop
  On aime beaucoup ce petit EP trois titres nu-disco, taillé pour la danse, quelque part dans la lignée de Chic et de la French Touch. On se sent vieillir de 20 ans à l'écoute de ces boucles de funk filtrées comme à l'époque où quelques DJ français faisaient danser la planète.
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**On a beaucoup aimé 


McBaise - Raviolo
Electro-Pop, Electro-Funk
  Cet EP, comme sa pochette l'indique, est orienté vers un électro-funk volontiers sexuel, fun et coloré, et ses trois titres déclinent cette ambiance avec brio.
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Calvin Harris & Love Regenerator - Love Regenerator 1
Royaume-Uni/USA
Acid House, Jungle, Electronique, Deep House, Techno
  Un surprenant EP 2 titres, acide, à l'ancienne, énergique et fun, très rafraîchissant et intrigant. Si seulement Harris, qui a de l'or entre les doigts pouvait se concentrer sur ses projets qui sortent des sentiers battus de l'EDM ou de la pop mainstream (cf son premier album, ses titres acid comme ceux là, son projet Funk Wav Bounces...). J'attends le volume 2 avec impatience.
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*On a apprécié

Channo - Underwater Heart (Electro-Pop, Spotify)
Mons Vi - Want You Here (Pop - Spotify)
yungatita - Over You (Pop - Spotify)
Kevin Krauter - Green Eyes (Pop, Rock Indé - Spotify)
Shitkid - Duo Limbo / 'Mellan himmel a helvete' (Rock - Spotify)




Alex





mardi 11 février 2020

Pet Shop Boys - Hotspot (2020)



  Toujours se méfier des avis un peu hâtifs en pop. J'ai failli ranger un peu vite ce Pet Shop Boys avec leurs sorties précédentes, c'est à dire une série d'albums éminemment sympathiques mais assez inhomogènes, avec quelques tubes géniaux et un peu de remplissage, moins accrocheur ou plus daté niveau son. Mais celui-ci, même s'il n'est pas parfait, me semble plus complet, concis et réussi de bout en bout. 

Pet Shop Boys - Happy People (2020)

  L'intro n'a pas aidé, "Will-o-the-wisp" est en effet un gros banger EDM, pas très subtil, mais finalement à la réécoute ce gros son passe très bien et pose les bases emphatiques, bigger-than-life, d'un album qui réussit par instants à capturer à nouveau le panache maximaliste des grands titres des PSB. Qui fonctionne par exemple davantage que "Dreamland", titre plutôt mineur en collaboration avec le groupe électro-pop Years & Years, que je trouve assez surcotés et inintéressants.

  Dans le genre gros singles, "Happy People" est réussi, et j'ai tout de suite accroché à son ambiance hédoniste, sorte de mixe entre house à piano et vieille eurodance avec couplets parlés/rappés comme aux débuts du duo. La synthpop d'"I Don't Wanna" est également assez intemporelle, c'est un bon petit bonbon pop un peu dark sur les bords, à l'esthétique étrangement proche des regrettés Où Est Le Swimming Pool (c'est assez bluffant, mais ces derniers ont dû écouter pas mal de PSB à l'époque). Le disco revisité de "Monkey Business" est un autre grand moment de débauche, tandis que "Wedding In Berlin" pousse le pompier à des sommets dépassant de très loin les excès de "Go West", et son mauvais goût très anglais amuse beaucoup à défaut de convaincre musicalement.

Pet Shop Boys - Only The Dark (2020)

  Il y a également quelques ballades romantiques, comme l'autotune/piano à la prod clinique mais tendre de "You Are The One", très réussie dans son genre, et de la plus mièvre mais mignonne "Hoping For A Miracle". Ultra kitsch, "Only The Dark" pourrait faire fondre le coeur le plus endurci. Le mien coule en tous cas. "Burning the heather" surprend par son orientation pop-rock (beaucoup de guitares) et charme par ses petits détails (les cuivres gavés de reverb, le xylo...) et sa mélodie vocale angélique.

Pet Shop Boys - Burning The Heather (2020)

  C'est donc finalement un bon petit album du duo. Pas son meilleur, pas un indispensable, mais un petit exploit quand même après autant d'années et de morceaux ensemble, surtout dans un champ d'expression aussi compétitif et en évolution que la pop électronique. Globalement réussi, malgré quelques morceaux en dessous, le disque, concis, a quand même un sacré bon ratio et une belle poignée de pop songs irrésistibles. Une belle surprise.

Mes morceaux préférés : Happy People, You Are The One, Only The Dark, Burning the heather, Monkey Business

A écouter sur Spotify ou Deezer

Alex


lundi 10 février 2020

Cardo - Game Related (2020)


  Cardo est un producteur texan, capable de créer des tubes pour Drake ou Travis Scott comme de sortir des projets underground passionnés. Cet album en fait clairement partie. Accompagné MC talentueux, qui sont aussi en majorité des collaborateurs habituels (Payroll Giovanni, Kid HBK, Larry June), il a concocté un album fumeux, funky et laid-back avec ce Game Related.

Cardo - Intro (2020)

  Sorte de G-Funk modernisé par le rap actuel, avec un esprit underground et vaporeux, voire lo-fi, ce disque détourne le rap West Coast comme la vaporwave a pu déconstruire la pop mainstream 80's pour en faire un truc nouveau, planant, un peu cassé, et frais. Les morceaux parfaits dans ce genre s'enchaînent ("Intro", "Stacks On Deck"), avec parfois un clin d'oeil à DJ Mustard ("Stats", "Feel Good 2 Be a Hustla"), à l'électrofunk 80's ("Foreign Today", "Do Better", "Amg Snatchin'") ou au rnb 90's de Nate Dogg & co ("See U Hatin'"). 

  Les 3 MC ont une alchimie naturelle avec ces beats géniaux, saupoudrés de synthés joueurs ou psychédéliques et de basses profondes. Quelques morceaux un peu plus modernes dans la forme, mais nimbés dans la même esthétique rétro, parsèment la seconde partie du disque et lui redonnent un coup de mordant bienvenu ("Kayo with the Yayo flow", "Best Behavior").

Cardo - Foreign Today (2020)

  Pas grand chose à ajouter, c'est un album frais, fait avec amour et talent, qui tranche pas mal avec les sorties rap mainstream tout en étant pertinente avec une vague (de DaBaby à Sada Baby en passant par Detroit) qui redéfinit doucement les contours du genre.

Mes morceaux préférés : Intro, Stats, Stacks On Deck, Foreign Today


Alex


samedi 8 février 2020

Recondite - Dwell (2020)



  Recondite est un producteur techno allemand. Et comme on est sur un blog avec un lectorat plutôt pop-rock (désolé pour les chroniques rap, vous n'avez qu'à aimer aussi c'est votre faute), je tiens à insister pour que vous tentiez l'écoute quand même. Parce que ce qui vous passe sous les oreilles tout au long de ce Dwell est finalement assez proche des ambiances cold de Kraftwerk ou de la fin de Joy Division, du kraut planant d'Ashra ou Neu!, du Bowie ambient de Low voire des expérimentations cosmiques de Pink Floyd. C'est une musique très accessible, à la construction en couches successives assez évidente à l'oreille,  pas si loin de votre BO préférée, aux sons intrigants et pas repoussoirs, et finalement assez évocatrice et visuelle. Voilà, ça c'était pour vous donner envie, passons maintenant aux choses sérieuses.

Recondite - Dwell (2020)

  C'est du très, très haut niveau. Dès "Dwell", on est happés dans le disque. Le beat simple et efficace, le sonar insistant en arrière plan, les nappes, les notes type xylophone/glockenspiel, la basse acide, tout donne un côté maison hantée qui capte tout de suite l'attention. La suite est tout aussi impressionnante, de "Nobilia" à "Moon Pearl" en passant par "Black Letter" et "Cure" sont de vraies leçon de subtilité dans les arrangements, d'efficacité dans la construction, de narration musicale, et de sound design.

Recondite - Cure (2020)

  Les autres titres, atmosphériques et noirs ("Interlude 1" & "2", "Wire Threat", "Mirror Games", "Surface"), évoquent le meilleur de ce qu'on a pu entendre dans le genre, et sont là encore extrêmement cinématographiques. Et puis à la fin "Equal", plus lumineuse, apaisée quelque part entre Four Tet et Jamie xx, donne à ce grand album un épilogue ensoleillé.

Mes morceaux préférés : Dwell, Nobilia, Moon Pearl, Black Letter, Cure

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Alex


jeudi 6 février 2020

Of Montreal - "UR FUN" (2020)



  Of Montreal, c'est un de mes groupes préférés de tous les temps, et même si leur âge d'or se situe probablement entre 2006 et 2012, ils n'ont jamais sorti un disque mauvais ou chiant, et j'ai particulièrement aimé leurs sorties depuis 2016, avec une direction plus synthétique et électronique et des influences plus 80's, tranchant avec le tournant glam-rock / folk qui m'avait moins convaincu même si responsable de quelques grands morceaux. Ce disque continue là-dedans, puisqu'il est directement influence par les tubes synthpop et power pop des années 80.

Of Montreal - Peace To All Freaks (2020)

  On retrouve la folie des arrangements et le génie mélodique de Kevin Barnes dès le premier morceau, le génial "Peace To All Freaks", qui ne tient pas en place et enchaîne sur un autre rouleau compresseur tubesque avec "Polyaneurism". Dans la course au toujours plus, "Gypsy That Remains" ferait pâlir les Pet Shop Boys et Elton John, et son montage chantilly plus que décadent est un délice. Après ça, la synthpop de "You've Had Me Everywhere" sonne presque sobre, et dans les faits c'est un superbe titre. 

Of Montreal - Polyaneurism (Clip, 2020)

  Entre rock de stade à la Queen et grosse électro qui tache, on a aussi "Get God's Attention By Being An Atheist", magnifiée par un pont façon rock indé 90's en milieu de morceau. Moins énorme, le glam plein de stupre de "Carmillas Of Love" fait également mouche, tandis que "Don't Let Me Die In America" plonge davantage dans les racines power pop du disque, et que "St Sebastian" explore la nu-disco. L'inclassable (Boogie blues-rock ? Folk ? Electro-pop ? Psyché ?) "Deliberate Self-Harm Ha Ha" offre une respiration bienvenue avant un final incroyable, "20th Century Schizofriendic Revengoid-man" entre Devo sous speed, glam, punk et solo de guitar hero. 

Of Montreal - You've Had Me Everywhere (2020)

  Sorte d'aboutissement de la période électro-pop récente et de synthèse avec le glam-rock du milieu de la décennie précédente, ce disque renoue par moments avec le tourbillon de créativité de Skeletal Lamping, et c'est assez miraculeux et jouissif.

Mes morceaux préférés : Peace To All Freaks, Polyaneurism, Gypsy That Remains, You've Had Me Everywhere

Ecouter sur Spotify ou Deezer ou Youtube

Alex


mardi 4 février 2020

070 Shake - Modus Vivendi (2020)


  Déjà pas mal suivie et respectée avant, 070 Shake a gagné une certaine hype suite à ses collaborations avec Kanye West en 2018. Cette notoriété nouvelle lui a sans doute permis d'avoir les moyens de réaliser un premier album, en tous cas d'avoir la confiance de G.O.O.D Music, label de Kanye dirigé par Pusha-T, ce qui a amené la jeune artiste à collaborer avec le producteur star du cru, le génial Mike Dean. De fait, on sent une vraie filiation entre Modus Vivendi et les travaux précédents de ce dernier avec West ou Travis Scott, et c'est un énorme compliment venant de moi.

070 Shake - Morrow (2020)

  Le LP démarre très fort, avec un enchaînement imparable : la planante et belle "Don't Break The Silence" qui se fond dans le prog-rock revisité sauce My Beautiful Dark Twisted Fantasy de "Come Around" puis dans la trap-rock crépusculaire façon Travis Scott du tubesque "Morrow". "The Pines" poursuit avantageusement dans la même veine, avec une ambiance western et frontière du Mexique grâce à un sample entêtant. Autre scotteries, "Microdosing" et "Under The Moon" font mouche (cette dernière, dans son orientation 80's, évoque aussi The Weeknd), tandis qu'on pense pas mal au mix chaméléon trap/rnb/pop/électro/soul de l'incontournable Ty Dolla Sign sur pas mal de bons titres ici, d'autant plus que beaucoup sont assez inclassables, comme "Nice To Have", "Flight319" et "Terminal B".

070 Shake - Divorce (2020)

  Entre rétrowave et hyperpop, "Guilty Conscience" étonne avec son gros son, et fonctionne plutôt bien, notamment grâce à des grosses 808 trap qui la relient au reste de l'album. La voix de Shake est également pour beaucoup dans l'identité du projet, passant du chant au rap de façon ultra fluide et utilisant avantageusement le traitement de ses vocaux par des effets bien gérés. Son grain éraillé donne un cachet à pas mal de titres, comme "Divorce", par ailleurs très intéressante entre ses nappes planantes, sa guitare bluesy et ses samples de percus. Maximaliste, la pop de 070 Shake sait doser le sucre et l'amertume jusqu'à se faire euphorisante ("Rocketship"), mais elle sait aussi sortir le gros banger bien sale s'il le faut ("Daydreamin").

070 Shake - Rocketship (2020)

  Le premier album de 070 Shake est donc un coup de maître, une oeuvre impressionnante, dense, mature, originale d'une artiste écorchée, avec une vision claire de ce qu'elle veut faire. 

Mes morceaux préférés : Come Around, Morrow, Microdosing, Divorce, Rocketship

A écouter sur Deezer ou Spotify

Alex


dimanche 2 février 2020

Field Music - Making A New World (2020)


  Vous vous souvenez peut-être que j'avais parlé de Field Music il y a deux ans, en effet, leur album de 2018 avait fini dans mon top de l'année, et il était en assez génial dans son genre. Du coup, j'attendais pas mal ce nouvel album, et je n'ai pas été déçu par ce Making a New World, album concept sur les conséquences de Première Guerre Mondiale, rien que ça, faisant de ce disque un Au-Revoir Là-Haut musical.

Field Music - Coffee Or Wine (2020)

  L'intro, "Sound Ranging"/"Silence", déstabilise, parce que ça démarre par une guitare, mais très vite des éléments free jazz et cold wave débarquent, et on ne sait pas si on va se retrouver sur une ambiance à la Bowie période Aladdin Sane, Berlin ou Blackstar, ou sur un disque du début des Cure. Une ambiance étrange s'installe, on ne sait pas ce qui va nous tomber dessus, on ne peut qu'être surpris par la suite, et c'est génial. Parce que du coup, "Coffee Or Wine" fait mouche, avec son piano martelé façon "Bennie & The Jets", sa composition entre pop, soul, rock et prog, ses arrangements glam et jazzy, entre Steely Dan et XTC

  Le disque est d'ailleurs parsemé d'interludes, souvent assez jazz et avec un feeling de cinéma des années 60 ("I Thought You Were Something Else"), parfois plus synthétique et planante voire kraut ("A Common Language", "If The Wind Blows Towards The Hospital", "An Independent State") parfois plus pop et déchirante ("From A Dream, Into My Arms") qui font à chaque fois mouche, en elle-mêmes déjà, et surtout en permettant d'installer une ambiance faisant le liant entre ces morceaux, ce qui permet à des joyaux comme "Between Nations", avec ses envolées épiques et son orgue insistant, de prendre une dimension épique méritée.

Field Music - Between Nations (2020)

  Le disque est également assez varié musicalement. Le post-punk / math-rock anguleux mais sautillant de "Best Kept Garden" façon Feelies a beaucoup de charme, de même que la glam jazzy façon Sparks de "A Shot To The Arm", ou la pop-folk de "A Change Of Heir", qui parle d'un pionnier de la chirurgie qui a fait grandement avancer les greffes de peaux en soignant les Gueules Cassées. Mais c'est bien la pop néo-80's qui caractérise le groupe (façon XTC, Kate Bush, Talking Heads, Neu!, Smiths...) qui reprend assez rapidement ses droits et forme le cœur du disque ("Do You Read Me?", "Beyond That of Courtesy", "Nikon"). 

Field Music - Only In a Man's World (2020)

  En fin de disque, le groupe exploite les facettes les plus funky et accessibles de ses influences (Peter Gabriel, Prince...) ; ainsi "Only In a Man's World" et "Money Is A Memory" sont de parfaits singles et clôturent ce disque avec panache, nous donnant envie d'y revenir. 

Field Music - Money Is A Memory (2020)

  C'est un album brillant, touchant, varié et dense mais accrocheur, je vous en recommande donc fortement l'écoute !

Mes morceaux préférés : Only In a Man's World, Money Is A Memory, Coffee Or Wine, Between Nations

A écouter sur Deezer ou Spotify ou Bandcamp

Alex